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Fai Bei Suoni a Fiumicino
10 Giugno 2023 - 29 Luglio 2023
FAI BEI SUONI! 2023
Sabato 29 luglio 2023
ore 21:30
PANAMERICANA QUINTET
Monica Gilardi – voce
Alessandro Tomei – saxofoni
Francesco Di Gilio – pianoforte
Andrea Colella – contrabbasso
Pierluca Buonfrate – percussioni
Museo del Saxofon
via dei Molini snc (angolo via Reggiani)
00054 – Maccarese, Fiumicino (RM)
ore 20.30 apericena (opzionale): €15,00
ore 21.30 concerto: €17,00
Biglietti in vendita al botteghino del Museo o sul circuito Liveticket.it
Sabato 29 luglio sul palco esterno della location che ospita la più grande collezione di saxofoni al mondo è in programma la serata di chiusura della 4a Edizione del Festival FAI BEI SUONI.
La rassegna, il cui titolo parafrasa quello del famoso libro “Fai bei sogni” di Massimo Gramellini, ha accompagnato la calda estate del litorale nord romano con un ciclo di 10 eventi con una grande varietà di proposte artistiche di alta qualità.
Il festival si concluderà ufficialmente con il concerto PANAMERICANA QUINTET, una formazione che nasce dopo anni di intense collaborazioni tra i vari componenti del quintetto capitanati dalla cantante Monica Gilardi. Del gruppo fanno parte il pianista italo-cileno Francesco Di Gilio, musicista estroverso, versatile e grande conoscitore del repertorio latino; Pierluca Buonfrate, noto crooner romano, esperto degli aspetti ritmici della musica afroamericana e afrocubana; Andrea Colella, musicista versatile che ha collaborato con grandi artisti come Oumou Sangare, Fabrizio Bosso, Javier Girotto, Maurizio Giammarco, Tim Ries, Lucio Dalla, Moni Ovadia, Peppe Servillo, Loredana Bertè; e il saxofonista Alessandro Tomei, notissimo sideman di jazzisti del calibro di Enrico Rava, Roberto Gatto, Gabriele Mirabassi, Tullio De Piscopo, Stefano Di Battista, Gianni Basso, Enrico Pierannunzi, Gegè Munari, Giorgio Rosciglione e, in ambito pop, di Mario Biondi, Ornella Vanoni, Gino Paoli, Giorgia, Neri per caso, Dolcenera, Loredana Bertè e Mango.
La Panamericana, con i suoi 25.750Km è la strada più lunga del mondo; si sviluppa lungo la costa pacifica del continente americano e attraversa le Americhe da nord a sud collegando i due punti estremi del continente americano, dall’Alaska alla Terra del Fuoco in Argentina. Il repertorio proposto dal quintetto ne riprende la vastità geo-musicale abbracciando varie tipologie: dalla canzone americana, stile Broadway o standard jazz, alle composizioni latinoamericane e caraibiche.
Tra melodie famose e perle sonore meno conosciute, uno spettacolo che emozionerà tanto per la bellezza delle melodie indimenticabili che si incontrano e si scambiano quanto per i ritmi e le sonorità che trasporteranno gli ascoltatori dalle atmosfere esotiche tipiche della tradizione poetica e ritmica dei paesi a sud dell’equatore alle indimenticabili commedie hollywoodiane.
Il concerto, con inizio alle ore 21:30, sarà preceduto dalla consueta apericena (opzionale), a partire dalle ore 20:30.
I biglietti per la performance sono in vendita sul circuito Liveticket.it.
Monica Gilardi, figlia dell’affermato chitarrista classico Girolamo Gilardi, cresce ascoltando tutta la musica del ‘900, grazie ai suggerimenti del papà e alla passione per le commedie in bianco e nero dove le big band la facevano da padrone. Questo bagaglio fiorirà inizialmente nelle esibizioni del repertorio della swing era, poi, nel corso della sua carriera, nella realizzazione di progetti musicali che nascono attorno un’idea che può abbracciare un genere – come il suo progetto di musica francese – un personaggio specifico – come nel tributo alla cantante Julie London – e come naturale evoluzione con la band Panamericana, nella quale più stili musicali e più paesi convergono in un unico coinvolgente show.
Il Museo del Saxofono è ideato e gestito dal Centro Studi Musicali di Torre in Pietra, con il Patrocinio di Comune di Fiumicino ed Ambasciata del Belgio. Sponsor tecnici: Selmer Paris, D’Addario International Woodwind, Fiberred, Eppelsheim, Borgani, J’Elle Stainer, Lyrical Music Publications, 4DRG e Highlights. Partner: Farmacia Salvo D’Aquisto, Anipo, ProLoco Fregene-Maccarese e Complesso L’Oasi.
Sito web ufficiale:
museodelsaxofono.com
Infoline costi e prenotazioni:
+39 06 61697862 – +39 347 5374953 – info@museodelsaxofono.com
Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni
FAI BEI SUONI! 2023
Sabato 22 luglio 2023
ore 21:30
A TU PER TU
Lucia Filaci Quintet
featuring Gegè Munari
LUCIA FILACI – voce
DANILO BLAIOTTA – pianoforte
ENRICO MIANULLI – contrabbasso
GEGÈ MUNARI – batteria
VITTORIO CUCULO – saxofono
Museo del Saxofono
via dei Molini snc (angolo via Reggiani)
00054 – Maccarese, Fiumicino (RM)
Ingresso concerto: € 17:00
Ingresso apericena (opzionale, dalle ore 20:20): € 15,00
Biglietti in vendita sul circuito Liveticket.it
Il Museo del Saxofono di Fiumicino, un’icona culturale nazionale diretta da Attilio Berni, nonché irrinunciabile punto di riferimento per tutti i saxofonisti e jazzisti del mondo, sabato 22 luglio alle 21:30 sarà lo scenario del concerto firmato dal Lucia Filaci Quintet, una sfolgorante formazione composta da Lucia Filaci alla voce, Danilo Blaiotta al pianoforte, Enrico Mianullo al contrabbasso e Vittorio Cuculo al saxofono, con la speciale partecipazione dello storico batterista Gegé Munari.
La giovane cantante jazz e compositrice romana – di origine partenopea – presenterà A Tu per Tu – il suo primo disco da leader, pubblicato per l’etichetta Wow Records, contenente brani originali figli della sua fertilità compositiva unitamente ad alcuni standard appartenenti alla sconfinata tradizione jazzistica. Fra questi spicca Serenade to Sweden, capolavoro di Duke Ellington, proposto in una sorprendente versione anche per l’utilizzo della vocalità lirica.
A Tu per Tu è un progetto musicale che denota un profondo rispetto verso la tradizione del jazz, soprattutto dal punto di vista del linguaggio, con dei forti richiami anche alla cosiddetta “Swing Era”, ma nel quale c’è spazio anche per colorazioni appartenenti al latin jazz brasiliano e all’afro-cuban jazz, coloriture che rendono questo concerto policromatico sotto l’aspetto stilistico. Ovviamente, il fulcro dell’intero lavoro discografico è proprio la voce. Filaci è un artista che si destreggia fra jazz e lirica e ha concepito il suo spettacolo sfruttando le svariate possibilità della voce, utilizzandola sia come mezzo espressivo attraverso i testi dei brani da lei composti, sia come strumento segnatamente tecnico spaziando dalla vocalità jazz (senza mai tralasciare l’uso dello scat) all’impostazione lirica della voce, fra virtuosismi e intenso lirismo.
In A Tu per Tu il reale punto nodale è rappresentato dal mood, sempre presente, del jazz più incline alla tradizione, che da vita ad uno spettacolo intriso di blues e swing, per trasmigrare poi verso sonorità latin cubane e brasiliane. Lo spettacolo è reso ancor più prezioso dagli arrangiamenti curati, oltre che Lucia Filaci stessa, da musicisti del calibro di Andrea Beneventano, Dario Rosciglione, Gegè Munari, Fabrizio Aiello e Antonello Paliotti.
Così la stessa cantante presenta il suo lavoro: «Ho scelto di intitolare il mio primo lavoro discografico “A tu per tu” perché ritengo, a partire dalla mia esperienza, che solo guardandosi dentro e accettandosi per ciò che si è come artisti e come individui, ci si possa dare la possibilità di essere quello che si desidera. Questo lavoro, difatti, rappresenta per me un passaggio di vita fondamentale, ossia la scelta di trasformare il mio percorso e la mia vocalità da cantante lirica a cantante jazz. Ma soprattutto accettare che queste componenti possano convivere perfettamente e in equilibrio dentro di me, il tutto coeso con uno stile e un linguaggio musicale come il jazz, un “luogo” dove la creatività è libera di esprimersi. Infatti, in questo progetto ho espresso proprio questo concetto attraverso tutti i mezzi che avevo a disposizione: la melodia, il ritmo e lo stile di ogni brano. Tutti diversi, ma che riconducono a un unico linguaggio, chiaro ed efficace, affinché si potessero creare delle immagini per le storie che ho voluto raccontare. Tassello fondamentale, i musicisti eccezionali che mi accompagnano, che hanno saputo dare forma alle mie idee valorizzandole. Oltre ai miei brani originali, è importante la presenza dello standard Serenade To Sweden di Duke Ellington. Duke è stato un compositore che attraverso la voce della famosa cantante Alice Babs ha saputo offrirmi una risposta alla domanda che mi ponevo da anni: «Può convivere la vocalità lirica in uno standard jazz?» Siate curiosi e venite a trovare la risposta venendo ad ascoltare il concerto sabato prossimo al Museo del Saxofono».
Un concerto, quello firmato Lucia Filaci Quintet, in cui la gioia dello swing, e l’appeal comunicativo degli strepitosi musicisti che la accompagnano, sapranno coinvolgere e appassionare il pubblico. I biglietti per assistere al concerto sono in endita al botteghino o sul circuito Liveticket.it. Come di consueto è prevista un’apericena opzionale a partire da un’ora prima della performance.
LUCIA FILACI
Dalla formazione classica e jazz, impeccabile nell’intonazione, dalla notevole agilità di fraseggio, Lucia Filaci è un fulgido talento del canto. Si è laureata al biennio di canto lirico presso il conservatorio “Giulio Briccialdi” di Terni con il massimo dei voti. Ha frequentato il Master di musica vocale da camera e contemporanea a Milano, presso il “Divertimento Ensemble”, con la docente Alda Caiello. È stata selezionata per le masterclass internazionali di canto lirico, Opera Studio Accademia Nazionale di Santa
Cecilia, Roma Opera Campus e Corso d’Opera. Fin da giovanissima è impegnata come cantante lirica solista in numerosi festival internazionali, fra i quali Reate Festival in collaborazione con il Teatro dell’Opera di Roma, il Cantiere d’Arte di Montepulciano e il Solomeo Festival. Nel 2021, ha vinto il Premio Azzolini al concorso internazionale “Elsa Respighi-Musica Vocale da Camera Ottonovecento”.
Per ciò che concerne più specificamente il circuito jazzistico, nel corso della sua carriera ha condiviso il palco da solista e in situazioni orchestrali con numerosi musicisti di blasone nazionale e internazionale, fra i quali: Fabrizio Bosso, Antonello Salis, Walter Ricci, Marco Ferri, Gegè Munari, Vittorio Cuculo, Dario Rosciglione, Andrea Beneventano, Leonardo Borghi, Claudio Colasazza, Enrico Mianulli, Danilo Blaiotta, Rocco Zifarelli, Matteo Cutello, Giovanni Cutello, Joy Garrison, Susanna Stivali, Fabrizio Aiello, Santi Scarcella, Stefano Lestini, Oleksiy Bogolyubov, Filippo Bianchini, Briccialdi Big Band, Orchestra Foronovana. Ha tenuto svariati concerti in prestigiosi club e festival come la Casa del Jazz, Alexanderplatz, Elegance Jazz Club, Gregory’s Jazz Club, Dram Boat, Artificio Festival, Tarquinia Jazz Festival, San Valentino Jazz Festival, Jazz a Kilometro Zero. In ambito discografico è ospite in Ensemble, il nuovo disco firmato Vittorio Cuculo Quartet Incontra I Saxofoni della Filarmonica Sabina Foronovana.
Il Museo del Saxofono è ideato e gestito dal Centro Studi Musicali di Torre in Pietra, con il Patrocinio di Comune di Fiumicino ed Ambasciata del Belgio. Sponsor tecnici: Selmer Paris, D’Addario International Woodwind, Fiberred, Eppelsheim, Borgani, J’Elle Stainer, Lyrical Music Publications, 4DRG e Highlights. Partner: Farmacia Salvo D’Aquisto, Anipo, ProLoco Fregene-Maccarese e Complesso L’Oasi.
Sito web ufficiale:
museodelsaxofono.com
Infoline costi e prenotazioni:
+39 06 61697862 – +39 347 5374953 – info@museodelsaxofono.com
Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni
FAI BEI SUONI! 2023
Sabato 15 luglio 2023
ore 21:30
BIG NIGHT PLAYERS
Francesco Sofia – voce
Andrea Pedroni – saxofono
Carlo Capobianchi – tromba
Walter Fantozzi – trombone
Paolo Bernardi – pianoforte
Giordano Panizza – contrabbasso
Marco Della Torre – batteria
Museo del Saxofono
via dei Molini snc (angolo via Reggiani)
00054 – Maccarese, Fiumicino (RM)
Costo concerto: € 17,00
Costo apericena (opzionale): € 15,00
Biglietti del concerto in vendita sul circuito Liveticket.it
Sabato 15 luglio il Museo del Saxofono si colora ancora di musica dal vivo, alle ore 21:30, con l’orchestra Big Night Players. Nell’ambito della rassegna FAI BEI SUONI 2023, si esibirà infatti la formazione – oramai habitué del Museo – che prende nome dall’omonimo film diretto e interpretato da Stanley Tucci nel 1996, The Big Night. Costituito da sette straordinari artisti, l’organico proporrà un repertorio italo-americano che emerse prepotentemente negli anni del dopoguerra, con l’energia assoluta dello swing dell’epoca mescolata alla musicalità frenetica e ritmica degli anni ’50-’60. Un programma che prevede classici come That’s amore, Buonasera signorina, Just a gigolò, Tu vuò fa l’Americano, Torna a Surriento, Carina, Oh Marie, Ciao Ciao Bambina, Sotto il cielo di Roma, Mambo Italiano. Una summa dei classici di artisti del calibro di Dean Martin, Frank Sinatra, Sam Butera e Louis Prima che oggi hanno riconquistato la ribalta attuale grazie alla riscoperta di un gusto vintage ormai dominante.
A comporre l’organico dell’orchestra saranno Francesco Sofia alla voce, Andrea Pedroni al sax tenore, Carlo Capobianchi alla tromba, Walter Fantozzi al trombone, Paolo Bernardi al pianoforte, Giordano Panizza al contrabbasso e Marco Della Torre alla batteria.
La Big Night Players ha suonato nei più prestigiosi locali, teatri e festival italiani e ha collaborato con artisti del calibro di Renzo Arbore, Greg, Luciano De Crescenzo, Lino Patruno, Marisa Laurito e Franco Nero.
Come di consueto, prima del concerto, alle ore 20:30 è prevista, per chi lo desiderasse, un’apericena a pagamento.
I biglietti del concerto sono in vendita direttamente al Museo o sul circuito Liveticket.it
Il Museo del Saxofono è ideato e gestito dal Centro Studi Musicali di Torre in Pietra, con il Patrocinio di Comune di Fiumicino ed Ambasciata del Belgio. Sponsor tecnici: Selmer Paris, D’Addario International Woodwind, Fiberred, Eppelsheim, Borgani, J’Elle Stainer, Lyrical Music Publications, 4DRG e Highlights. Partner: Farmacia Salvo D’Aquisto, Anipo, ProLoco Fregene-Maccarese e Complesso L’Oasi.
Sito web ufficiale:
museodelsaxofono.com
Infoline costi e prenotazioni:
+39 06 61697862 – +39 347 5374953 – info@museodelsaxofono.com
Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni
FAI BEI SUONI! 2023
Sabato 1° luglio 2023 – ore 21.30
PATRIZIO DESTRIERE QUARTET
Portrait of Ennio
Patrizio Destriere – saxofoni soprano e tenore
Claudio D’Amato – pianoforte
Damiano Lanciano – contrabasso
Giampaolo Scatozza – batteria
Museo del Saxofono
via dei Molini snc (angolo via Reggiani)
00054 – Maccarese, Fiumicino (RM)
Ingresso € 17,00
Apericena (opzionale): € 15,00
Biglietti in vendita in loco e sul circuito Liveticket.it
Sabato 1° luglio il Museo del Saxofono di Fiumicino (a Maccarese) propone un concerto dedicato al Premio Oscar Ennio Morricone. Il Patrizio Destriere Quartet con il suo ultimo album, Portrait of Ennio, proporrà non un semplice tributo ma un ritratto personale del Maestro attraverso una personale interpretazione che celebra le musiche delle più note pellicole cinematografiche e la produzione musicale di oltre mezzo secolo di carriera, da Metti una sera a cena a La leggenda del pianista sull’oceano, da Il buono, il brutto e il cattivo a C’era una volta in America.
La formazione, composta da Patrizio Destriere (saxofoni soprano e tenore), Claudio D’Amato (pianoforte), Damiano Lanciano (contrabasso) e Giampaolo Scatozza (batteria), si cimenterà in una performance “open air”, nei giardini del Museo per ricordare lo stile e il talento del grande compositore.
Così lo stesso Patrizio Destriere commenta il suo progetto: Suonare la musica del Maestro Morricone è sempre un’operazione molto complessa, si potrebbe dire che è come cercare di riprodurre la Gioconda di Leonardo da Vinci o la Pietà di Michelangelo. La musica del Maestro è patrimonio mondiale e ognuno di noi è legato per un motivo o un altro alle colonne sonore dei 600 e più film che il Maestro ha musicato, senza contare alla produzione Accademica e delle diverse collaborazioni da lui avute. Avvicinarsi quindi alla sua opera mette in soggezione qualsiasi artista; partendo da ciò, il disco Portrait of Ennio è una sorta di visione prospettica rivisitata secondo la sensibilità mia e dei musicisti che hanno suonato con me nei confronti del corpus musicale di Ennio. Una visione legata al lato jazzistico del Maestro, che come da sue dichiarazioni, ha sempre considerato una musica lontana dalla sua anima; ma che nella sua produzione è presente con materiale di pregevole fattura, basti ricordare i film degli inizi degli anni ‘80 permeati da colonne sonore di stampo jazzistico. Il nostro contributo è stato quello di esaltare questa visione della sua opera sviluppandola con il nostro linguaggio con arrangiamenti curati e sonorità che vanno oltre alla catalogazione commerciale. Portrait of Ennio vuole essere il ritratto che racchiude le mille sfaccettature di un compositore complesso e geniale qual è Ennio Morricone.
Il concerto, in programma alle ore 21:30, sarà anticipato, come da consuetudine, da un’apericena (opzionale, al costo di € 15,00).
Saxofonista napoletano classe 1976, Patrizio Destriere ha studiato nei Conservatori di Perugia, Benevento, Latina e Roma diplomandosi in saxofono, jazz, musica elettronica e laureandosi in saxofono ad indirizzo solistico ed in saxofono jazz. Musicista attivo sia in ambito classico che moderno, si è esibito in molte città italiane e straniere (Milano, Roma, Valencia, New York, Venezia, Malmo, Ystadt ecc.), esibendosi in formazioni che vanno dal duo con pianoforte, duo, trio, quartetto, quintetto ed ensamble di saxofoni, big band, grande banda (120 esecutori) e orchestra sinfonica sia come orchestrale che come solista, su molti palcoscenici prestigiosi (Auditorium Parco della Musica, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro dal Verme di Milano, Auditorium Niccolò Paganini di Parma, Teatro la Fenice di Venezia ecc.). Ha collaborato ed inciso per alcuni progetti discografici sia come strumentista, come arrangiatore e produttore di generi eterogenei, (Argine, Rifrazioni punk/rock, Doracor Passioni Post Moderne di un Musicista Errante progressive, Conosci Mia Cugina Italian Swing swing/jazz italiano, Banda Musicale della Marina Militare Italiana con i cd Mozart, Banda all’Opera e Terre Lontane musica classica e sinfonica, ecc.). Attualmente è orchestrale presso la Banda Centrale della Marina Militare in qualità di saxofono soprano, con il quartetto di saxofoni Xas Saxophone Quartet, con il quartetto jazz a suo nome Patrizio Destriere BoProject con cui collabora il batterista Ettore Fioravanti, nel gruppo di swing italiano Conosci Mia cugina, nelle big band Mambo Puente Latino Orquestra diretta da Elvio Ghigliordini e la Buddy’s Place Big Band formazione basata su musiche di Buddy Rich. Collabora con: Marco Grisanti, Claudio Rufa, Jean Marie Londeix, Paolo Fresu, Stefano Battaglia, Ettore Fioravanti, Fulvio Sigurtà, Marco Siniscalco, Dave Liebman, Dick Halligan, Carla Marcotulli, Bruno Chevillon, Mike Aspinali, Rosario Giuliani, Stefano Cantarano, Paolo Damiani, Emanuele Urso, Pierpaolo Principato, Giancarlo Gazzani, Marco Sannini, Elvio Ghigliordini, Paolo Bonolis, Antonio Esposito, Karri Luthala, Michael Rosen, Elisabetta Serio, Greg Burk e molti altri.
Il Museo del Saxofono è ideato e gestito dal Centro Studi Musicali di Torre in Pietra, con il Patrocinio di Comune di Fiumicino ed Ambasciata del Belgio. Sponsor tecnici: Selmer Paris, D’Addario International Woodwind, Fiberred, Eppelsheim, Borgani, J’Elle Stainer, Lyrical Music Publications, 4DRG e Highlights. Partner: Farmacia Salvo D’Aquisto, Anipo, ProLoco Fregene-Maccarese e Complesso L’Oasi.
Sito web ufficiale:
museodelsaxofono.com
Infoline costi e prenotazioni:
+39 06 61697862 – +39 347 5374953 – info@museodelsaxofono.com
Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni
FAI BEI SUONI! 2023
Sabato 24 giugno 2023 – ore 21.30
SAXAPPEAL
Le metamorfosi del saxofono: da anonima pipa di nichel a stereotipo musicale dell’erotismo
Attilio Berni – saxofoni
Alessandro Crispolti – pianoforte
Christian Antinozzi – contrabbasso
Alfredo Romeo – batteria
Ingresso € 17,00
Apericena (opzionale): € 15,00
Museo del Saxofono
via dei Molini snc (angolo via Reggiani)
00054 – Maccarese, Fiumicino (RM)
***
Domenica 25 giugno – Ore 19:00
DUO CAMILLETTI
Yumi Camilletti – flauto traverso
Kiro Camilletti – pianoforte
Ingresso al Museo (concerto gratuito incluso):
Intero: €10,00
Ridotto €7,00 (studenti, over 65, Associazioni ed Enti convenzionati)
Biglietti in vendita in loco e sul circuito Liveticket.it
Ho un debole per i suonatori di saxofono, specialmente il sax tenore… non so che cosa sia ma mi fanno impazzire, non hanno che da suonare otto battute di “My Melancholy Baby” e la mia spina dorsale si affloscia, mi viene la pelle d’oca e gli casco tra le braccia… (Marilyn Monroe dal film “A qualcuno piace caldo”)
Il fine settimana al Museo del Saxofono si apre proprio con un evento che raffigura e delinea lo stereotipo per eccellenza dell’erotismo musicale. Sabato 24 giugno è in programma il terzo evento della 4a edizione Rassegna Fai Bei Suoni con SAXAPPEAL, un concerto-spettacolo che vede protagonista il padrone di casa, il direttore del Museo Attilio Berni, insieme ad un organico formato da Alessandro Crispolti al pianoforte, Christian Antinozzi al contrabbasso e Alfredo Romeo alla batteria. Sax ed Eros, connubio indissolubile che diviene il tema di un avvincente concerto-racconto ricco di musiche sensuali ed accattivanti, aneddoti, curiosità, filmati e incredibili strumenti per narrare le avvincenti metamorfosi del più sexy degli strumenti musicali.
Lo strumento musicale più “endoscopico”, quello che, più di ogni altro entra nel corpo del musicista e ne amplifica, non solo le cavità organiche, ma soprattutto le passioni, gli umori… quelle emozioni da sempre soffiate nel più saxy degli strumenti musicali. Non solo ottone ma l’estensione dell’anima di chi lo suona! A lui Attilio Berni, il più grande collezionista di saxofoni al mondo, ha voluto dedicare un tempio museale, unendo storia, scienza ed edutainment, aperto a tutti. Un’iniziativa tesa a promuovere ed avvicinare giovani, appassionati e cittadini alla musica dal vivo ed alla settima arte celebrando una location unica al mondo e uno strumento senza eguali.
L’ingresso al concerto è di € 17,00; per chi volesse, a partire dalle 20:30 è in programma un’apericena al costo di € 15,00.
Domenica 25 giugno, invece, si cambia completamente registro con un programma di musica classica che, alle ore 19:00, vedrà protagonista il Duo Camilletti, ininterrottamente presente nel palinsesto artistico del Museo del Saxofono dal 2020, che torna a esibirsi anche quest’anno con un nuovo programma dedicato al racconto in musica, o meglio alla capacità della musica di suscitare e far vivere immagini e situazioni.
Apre la serata il secondo “Concerto per Flauto K314” di Mozart, un autore così legato al teatro da infondere costantemente in tutta la sua produzione le suggestioni del monologo intimo e del dialogo operistico. L’impressione della narrazione prosegue poi attraverso una serie di brani di autori francofoni: velata e in trasparenza, come nel caso del delicato “Pièce” di Ibert; dichiarata, ma volutamente indefinita, nelle due ballate (letteralmente, poemi in musica) e in “Image” di Bozza; manifestamente descrittiva, sia nella celeberrima Polacca chopiniana, appassionato omaggio al folklore della terra d’origine dall’autore, come pure nell’irriverente rappresentazione di Ravel (Mattinata del matto, il titolo del brano in italiano) di una scena d’amore popolaresca dai tratti languidi e grotteschi allo stesso tempo.
Un omaggio alla geniale fantasia di un modo di raccontare che non è mai univoco e oggettivo, ma si concretizza attraverso i ricordi e le emozioni di chi ascolta con animo grato il grande miracolo della musica.
L’ingresso, di € 10 (€ 7 ridotto), comprende la visita al Museo e il concerto (incluso gratuitamente).
Attilio Berni, saxofonista, diplomato in clarinetto al Conservatorio di Musica “S. Cecilia” di Roma nella classe di Vincenzo Mariozzi, dal 1993 svolge una intensa attività di ricerca storica ed organologica sul saxofono e sugli strumenti a fiato. Ha collaborato con la L.A. SAX di Los Angeles e la Roling’s. È membro dell’Association des Collectionneurs d’Instruments à Vent di Parigi ed è testimonial delle fabbriche EPPELSHEIM (Germania) e J’ELLE STAINER (Brasile).
Molteplici le collaborazioni cinematografiche e televisive tra le quali: “La leggenda del pianista sull’oceano” di G. Tornatore, “The Talented Mr. Ripley” di A. Minghella, “The Blue River” di P. Scharnk, “The Gangs of New York” di M. Scorsese, “Speciali” televisivi sugli strumenti musicali vintage e la propria collezione prodotti per La7, Jazz Channel e RAI.
Ha organizzato mostre e conferenze nei Conservatori di Musica di Roma, Bari, Lecce, Avellino, Monopoli, Cagliari, L’Aquila, Salone della Musica Classica e Jazz di Ferrara, Sala Anselmi di Viterbo, Perugia Classico, Scuderie Aldobrandini di Frascati, Palazzo Valentini di Roma, Accademia delle Belle Arti di Lecce, 15° World Saxophone Congress a Bangkok, Jazzit di Collescipoli, Castello Reale di Moncalieri, MIM di Bruxelles, Villa Gugliemi a Fiumicino, Musica Antiquaria a Cesena, Forma e Poesia Jazz Festival di Cagliari, 18° World Saxophone Congress di Zagabria.
Si è esibito in alcuni dei teatri più prestigiosi italiani ed europei: MIM Theatre di Bruxelles (Belgio), Tagliacozzo (Festival di Mezza Estate), Potsdam (Germania), Valladolid (Spagna), Opéra di Bordeaux, Abbazia di St. Michel en Thierache (Francia), Casa del Jazz, Auditorium della Conciliazione, Parco Auditorium della Musica (Italia), Jazz Campus Basilea (Svizzera), Teatro Lisinski di Zagabria (Croazia).
YUMI CAMILLETTI nata a Roma il 28 settembre 2005,vive a Fregene (RM) dove frequenta il quarto anno di liceo classico. Dopo aver intrapreso giovanissima lo studio del pianoforte, è passata nel 2015 a quello del flauto traverso, dapprima sotto la guida del M° Jozefina Negri, e dal 2018 con il M° Giampio Mastrangelo. È iscritta al 2° anno del Triennio di Flauto nel conservatorio di Santa Cecilia in Roma nella classe del M° Francesco Leonardi. Ha frequentato masterclass e corsi tenuti dai maestri Giampio Mastrangelo, Samuel Casale, Laura Varga, Paolo Taballione, János Bálint e Sébastien Jacot. Ha ottenuto numerosi riconoscimenti in concorsi nazionali e internazionali, tra cui: 1° premio al 9° Concorso Nazionale “San Vigilio in…canto” (cat. A3 – fino a 14 anni), il 1° premio assoluto al 6° Concorso Nazionale “Note nel Borgo dell’Angelo” (cat. 6B – 12/15 anni), il 1° premio al Concorso Nazionale “Giovani Musici” edizione 2019 (cat. B – fino a 18 anni) e il 1° premio assoluto alla Competizione Musicale Internazionale “Perusia Harmonica” edizione online 2022 (cat. C – 14/17 anni), 1° premio assoluto e menzione speciale al 13° Concorso di Musica “San Vigilio in…Canto” Sezione Internazionale (cat. G3 – fino a 18 anni compiuti) e il 1° premio assoluto al 13° Concorso Musicale Internazionale “Città di Tarquinia” (cat. I2 – 17/20 anni).
Nonostante la giovane età, si è già esibita in numerosi concerti, tanto in veste di solista che in varie formazioni da camera.
KIRO CAMILLETTI, nato a Roma il 18 dicembre 2008, vive a Fregene (RM) dove frequenta la classe prima liceo scientifico. Studia pianoforte da quando aveva 5 anni, sempre sotto la guida dei suoi genitori, Alessandro Camilletti e Sun-Hee Yang. A gennaio di quest’anno ha seguito la masterclass di Beatrice Rana presso la scuola internazionale di musica Avos Project. Tra i più recenti successi come solista di pianoforte in concorsi nazionali e internazionali ricordiamo il 1° premio al 9° Concorso Nazionale “San Vigilio in…canto” (cat. A2 – fino a 11 anni), il 1° premio assoluto al 6° Concorso Nazionale “Note nel Borgo dell’Angelo” (cat. 4A – 8/11 anni), il 1° premio al 9° Concorso Internazionale “Premio Accademia Giovani” (cat. A – 9/11 anni), il 1° premio al Concorso Nazionale “Giovani Musici” edizione 2019 (cat. B – nati dal 2001 in poi), il 1° premio al 9° Concorso Internazionale “Clara Wieck Schumann” (cat. C – 13/14 anni), il 1° premio assoluto alla Competizione Musicale Internazionale “Perusia Harmonica” (cat. B – 11/14 anni) e il 1° premio al 13° Concorso Musicale Internazionale “Città di Tarquinia” (cat. I1 – fino a 16 anni).
Si esibisce regolarmente in concerto dal 2018, anno in cui ha debuttato come vincitore nella sua categoria del 6° Concorso Internazionale “Note sul Mare”, proponendo programmi che spaziano dal repertorio antico alla musica del secondo Novecento.
Il Museo del Saxofono è ideato e gestito dal Centro Studi Musicali di Torre in Pietra, con il Patrocinio di Comune di Fiumicino ed Ambasciata del Belgio. Sponsor tecnici: Selmer Paris, D’Addario International Woodwind, Fiberred, Eppelsheim, Borgani, J’Elle Stainer, Lyrical Music Publications, 4DRG e Highlights. Partner: Farmacia Salvo D’Aquisto, Anipo, ProLoco Fregene-Maccarese e Complesso L’Oasi.
Sito web ufficiale:
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Infoline costi e prenotazioni:
+39 06 61697862 – +39 347 5374953 – info@museodelsaxofono.com
FAI BEI SUONI! 2023
Sabato 17 giugno – Ore 21:30
CRAZY PIANO
Pianoforte a 4 mani
Duo pianistico Barbara & Claudia
Ingresso concerto: € 17,00
Apericena (facoltativa): € 15,00
Domenica 18 giugno – Ore 19:00
ANCE SEMPLICI
I giovani virtuosi della Musica Classica
Clarinetti: M° Giorgia Clementi, Feliciano Adami, Lorenzo Cavani, Simone Pinti, Lanfranco Di Ciaula,
Matteo Cortellessa, Jacopo Dal Magro, M° Teresa Spagnuolo, M° Ovidio Ovidi.
Saxofono alto: Ludovica Ovidi.
Pianoforte: M° Olga Volkova, Camilla Cimino, Francesco Cacioni.
Ingresso al Museo (concerto gratuito incluso):
Intero: €10,00
Ridotto €7,00 (studenti, over 65, Associazioni ed Enti convenzionati)
Museo del Saxofono
via dei Molini snc (angolo via Reggiani)
00054 – Maccarese, Fiumicino (RM)
Biglietti con prevendita sul circuito Liveticket.it
Reduci dal “sold-out” all’Auditorium Parco della Musica di Roma, il duo pianistico composto da Barbara Cattabiani e Claudia Agostini si esibirà nello spettacolo “Crazy Piano” il prossimo sabato 17 giugno presso il Museo del Saxofono di Maccarese, piccolo-enorme tesoro del territorio.
Un evento da non perdere per la qualità degli interpreti e l’originalità del repertorio che varia dai ritmi più travolgenti europei fino al Sud America: all’impostazione classica ed erudita delle interpreti si contrappongono, e si accompagnano, scelte musicali che vogliono essere stimolo al divertimento, spaziando dal repertorio classico al jazz, fino alle colonne sonore, al blues, al pop, allo swing, al cha cha, al mambo, alla bossa e alla salsa in un caleidoscopio di ritmi che ripropongono intramontabili temi musicali. A rendere il tutto più difficile e spettacolare, le due pianiste suonano a quattro mani su un solo pianoforte, in un esercizio virtuoso fatto di sintonia e coordinazione: all’abilità pianistica si aggiungono piccole acrobazie, battiti di mani, corde percosse, scambi di posizioni, incroci delle mani a rendere un concerto musicale anche un vero e proprio spettacolo visivo. Lo spettacolo è realizzato con il sostegno della GioslyFabric.
I biglietti al concerto sono in vendita sul circuito Live Ticket o direttamente al Museo, al prezzo di € 17,00. Per chi lo desiderasse, è prevista un’apericena (cena a buffet completa di bevande e caffè) prima della performance al costo di € 15,00
Nella stessa suggestiva cornice del Museo, nel tardo pomeriggio di domenica 18 giugno torna invece Ance Semplici, l’ensemble di giovani talenti pronti a misurarsi con se stessi e a presentarsi al pubblico con la forza del loro talento, il bagaglio di una preparazione accurata e la carica del loro entusiasmo.
L’orchestra, coordinata dai Maestri Teresa Spagnuolo, Ovidio Ovidi e Giorgia Clementi, presenta un repertorio con brani che metteranno in evidenza la versatilità e l’agilità del clarinetto e la sinuosa sonorità del saxofono.
Alle appassionate esibizioni dei musicisti emergenti che proporranno musiche di Mercadante, Weber, Krommer, Monti, Bellini, Beethoven si affiancano quelle dei loro docenti, importanti interpreti affermati e conosciuti nel panorama nazionale e internazionale, che danno ancora maggior valore alla proposta costituendo un esempio di eccellenza e un modello di riferimento per i giovani.
Come sempre, l’obiettivo della rassegna è dare al pubblico un’esperienza indimenticabile nella location del Museo del Saxofono e, allo stesso tempo, offrire un’importante opportunità di crescita professionale ai giovani interpreti della musica classica e valorizzare un luogo di eccellenza della nostra regione.
Il biglietto di ingresso al Museo dà accesso anche al concerto.
Docente al Conservatorio di Frosinone Barbara Cattabiani, attiva da anni nel repertorio cameristico Claudia Agostini, entrambe protagoniste di concerti solisti e in accompagnamento a grandi musicisti, le due pianiste hanno consolidato la loro amicizia e collaborazione durante il periodo covid, proprio quando la lontananza avrebbe dovuto tenerle separate. Condividendo musiche e arrangiamenti musicali provati e riprovati a distanza, finito il lock-down hanno voluto celebrare la loro amicizia artistica congegnando una serie di concerti spettacolari, rivedendo e aggiornando uno stile che affonda le sue radici nel XVI° secolo e ricevendo ovunque unanime consenso.
L’ennesima “chicca” musicale, ancora un’occasione di divertimento basato su talento e passione proposto dal Museo del Saxofono diretto da Attilio Berni: un piccolo, quanto straordinario spazio espositivo, che raccoglie la più grande collezione al mondo di saxofoni e contemporaneamente propone cultura, divertimento, concerti e rassegne musicali di altissimo livello. Già nel periodo invernale con la stagione de “I concerti al Museo”, il pubblico – sempre numeroso – ha potuto godere di performance musicali con ospiti internazionali di grande pregio, nella perfetta acustica della sala interna del museo e nella magica atmosfera contornata da strumenti appartenuti a musicisti del calibro di Sonny Rollins, Benny Goodman, Rudy Wiedoeft, Ralph James, Ross Gorman, Tex Beneke, Adrian Rollini, Clay Smith, Gil Ventura. Per la stagione estiva all’aperto, il museo inaugurerà lo spazio esterno, dotato di un nuovo palcoscenico, cornice di due grandi eventi che accompagneranno l’estate della nostra città: la 4a Edizione del “Fai Bei Suoni Festival” (dal 10 giugno a 29 luglio) e la 3a edizione del “Fiumicino Jazz Festival” (dal 1 al 10 settembre). La prima manifestazione, proponendo spettacoli ricchi di suggestioni variegate, dal jazz classico di Gegè Munari e Vittorio Cuculo ai ritmi cubani di Moises Mattos ed Ely Padron, dalle seducenti musiche di Ennio Moricone proposte da Patrizio Destriere a quelle dei concerti dedicati a giovani virtuosi della musica classica. La seconda presentando una panoramica sulle diverse declinazioni del jazz moderno, dal mainstream ai nuovi linguaggi improvvisativi con protagonisti i migliori artisti della scena jazzistica contemporanea quali Eric Daniel, Gianni Vancini, Michael Rosen, Ettore Fioravanti, Marco Colonna, Tommy Graziani, Gianluca Galvani e altri ancora…
Il Museo del Saxofono è ideato e gestito dal Centro Studi Musicali di Torre in Pietra, con il Patrocinio di Comune di Fiumicino ed Ambasciata del Belgio. Sponsor tecnici: Selmer Paris, D’Addario International Woodwind, Fiberred, Eppelsheim, Borgani, J’Elle Stainer, Lyrical Music Publications, 4DRG e Highlights. Partner: Farmacia Salvo D’Aquisto, Anipo, ProLoco Fregene-Maccarese e Complesso L’Oasi.
Sito web ufficiale:
museodelsaxofono.com
Infoline costi e prenotazioni:
+39 06 61697862 – +39 347 5374953 – info@museodelsaxofono.com
Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni
FAI BEI SUONI! 2023
Al Museo del Saxofono torna la rassegna estiva
10 giugno-29 luglio
Museo del Saxofono
via dei Molini snc (angolo via Reggiani)
00054 – Maccarese, Fiumicino (RM)
Fai Bei Suoni torna per il quarto anno consecutivo al Museo del Saxofono di Fiumicino. La rassegna, il cui titolo parafrasa quello del famoso libro Fai bei sogni di Massimo Gramellini, propone un ciclo di 10 eventi, dal 10 giugno al 29 luglio, che intendono celebrare la potenza e l’importanza dell’ “arte delle Muse” perché una vita senza musica è solo una vita sbiadita…
Ad aprire ufficialmente il festival, il 10 giugno, sarà il concerto Projecto America con il quartetto capitanato dalla cantante, e polistrumentista cubana, Ely Padron. Un’artista che vanta importanti collaborazioni con Victor Goines, Winton Marsalis, Emilio Morales e Alain Pérez. Un progetto musicale estremamente originale, nato dall’amore di questi musicisti per la propria terra di origine e che si trasforma in un appassionante viaggio attraverso le proprie radici musicali ricche di cultura e diversità.
Il 17 giugno, salirà sul palco un duo pianistico d’eccezione composto da Barbara Cattabiani e Claudia Agostini con lo spettacolo Crazy Piano, un caleidoscopio di ritmi travolgenti che spazia dalla classica al jazz, dalle colonne sonore ai ritmi latini.
Il giorno dopo, il 18 giugno alle ore 19:00, è la volta dell’ensemble Ance Semplici, un’orchestra di giovani virtuosi della musica classica diretti dai Maestri Teresa Spagnuolo e Ovidio Ovidi che proporranno un repertorio con musiche di Mercadante, Weber, Krommer, Monti, Bellini e Beethoven.
Sabato 24 giugno il museo vede protagonista il padrone di casa, il direttore del Museo Attilio Berni, con il suo spettacolo Saxappeal. Un concerto in cui il connubio indissolubile Sax ed Eros diviene il tema di un avvincente concerto-racconto ricco di musiche sensuali ed accattivanti, aneddoti, filmati e incredibili saxofoni si susseguono per narrare le avvincenti metamorfosi del più sexy degli strumenti musicali.
Domenica 25 giugno, alle ore 19:00, è il turno del Duo Camilletti, costituito da due giovanissimi virtuosi della musica classica. Il concerto ha come titolo La Musica Racconta… in repertorio musiche di Mozart, Chopin, Ravel, Bozza e Martin.
Sabato 1° luglio il Patrizio Destriere Quartet propone il concerto Portrait of Ennio. Non solo un tributo alla musica del grande Maestro Morricone, ma anche un ritratto personale di come il gruppo vede e sente la musica che ha accompagnato pellicole celebri come Metti una sera a cena, La leggenda del pianista sull’oceano, Il buono, il brutto e il cattivo, C’era una volta in America e altre ancora….
Sabato 8 luglio a grande richiesta torna ad esibirsi al museo la Botta Band capitanata da Alberto Botta. Eclettico, spassoso, dirompente, Alberto suona, interloquisce col pubblico, fa battute e si diverte proponendo la sua idea di jazz popolare e di intrattenimento. Un jazz da ballare, una musica gioiosa che mette sempre in primo piano il suo lato sorridente.
Sabato 15 luglio è la volta dei Big Night Players. Una giovane orchestra swing di grande successo che prende nome dall’omonimo film diretto e interpretato da Stanley Tucci nel 1996. La formazione, composta da sette straordinari artisti, propone il repertorio italo-americano più famoso e coinvolgente, l’energia assoluta dello swing mescolata alla musicalità frenetica e ritmica degli anni ’50-’60.
Sabato 22 luglio sarà il quintetto jazz capitanato dalla giovane cantante romana Lucia Filaci a proporre il suo spettacolo A Tu per Tu: guest stars della serata saranno Vittorio Cuculo al sax e Gegè Munari alla batteria. Il repertorio del quintetto è costituito da brani originali, figli della fecondità compositiva di Lucia Filaci, e da alcuni standard della tradizione jazzistica. Un progetto concepito sfruttando le svariate possibilità della voce, sia come mezzo espressivo attraverso i testi dei brani originali che come strumento segnatamente tecnico spaziando dalla vocalità jazz all’impostazione lirica della voce, fra virtuosismi e intenso lirismo.
Il 29 luglio la rassegna chiude con il concerto del Panamericana Quintet capitanato dalla suadente voce di Monica Gilardi. La Panamericana è una strada che attraversa le Americhe da nord a sud, proprio come il repertorio di Monica Gilardi abbraccia la canzone americana da Broadway al jazz e le composizioni latinoamericane, comprese quelle dei Caraibi, si incontrano per scambiarsi ritmi e sonorità e gettare un ponte dalle atmosfere esotiche ai film hollywoodiani.
I concerti del Museo del Saxofono del sabato sono anticipati da gustose apericene (facoltative e su prenotazione) che avranno inizio alle ore 20:30 al costo di €15,00. I biglietti per i concerti sono acquistabili in loco o sul sito Liveticket al costo di € 17,00. I live inizieranno alle ore 21:30.
I concerti della domenica, alle ore 19:00, sono eventi gratuiti compresi nel biglietto d’ingresso al museo (€10,00 – €7,00 ridotto per studenti, over65, associazioni ed enti convenzionati).
Museo del Saxofono
via dei Molini snc (angolo via Reggiani)
00054 – Maccarese, Fiumicino (RM)
Sito web ufficiale: museodelsaxofono.com
Infoline costi e prenotazioni:
+39 06 61697862 – +39 347 5374953 – info@museodelsaxofono.com
Il Museo del Saxofono è ideato e gestito dal Centro Studi Musicali di Torre in Pietra, con il Patrocinio di Comune di Fiumicino ed Ambasciata del Belgio. Sponsor tecnici: Selmer Paris (Francia), Fiberred (Germania), Borgani (Italia), D’Addario (USA), Eppelsheim (Germania), BCC Roma, International Woodwind (USA), J’Elle Stainer (Brasile), Lyrical Music Publications (USA), 4DRG e Highlights. Partner: Farmacia Farmacia Salvo D’Aquisto, Anipo (Francia), ProLoco Fregene-Maccarese e Complesso L’Oasi.
Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni
